为什么要学这30天
这套训练不是让学生只看教程，而是用 30 天把 UE5、AI 出图、数字人、Blender、剪映和发布流程串起来。每天都有可见作品，学生能从“不会动手”慢慢变成“能做出东西”。
AI课程 · 准职业训练
30天 AI + UE5 准职业训练计划
围绕 UE5 电影镜头、ComfyUI/AI生成、MetaHuman 数字人、Blender 资产、剪映专业版和发布复盘做连续训练。每天保留可见作品，用30天验证是否适合继续走 AI 内容创作路线。
30天
每天一个明确训练主题
每晚
输出作品并完成复盘
每周
完成一次完整交付
学完可以做什么
完成后可以独立搭建基础场景、生成参考图、制作数字人镜头、做简单道具、剪成短视频，并整理成作品集。它适合继续走 AI 内容创作、虚拟拍摄、短视频包装、数字人展示等方向。
怎么判断是否适合
30 天后看三件事：是否每天都有输出，是否愿意反复修改，是否能讲清楚作品用了什么工具和方法。如果能坚持完成并愿意继续优化，就适合进入下一阶段深入学习。
环境搭建与基础视角
把电脑从“游戏机”变成“生产力工具”。
为什么学：先把电脑、软件和文件夹整理成创作环境，后面所有训练才有稳定基础。
学完能做：独立创建 UE5 项目和基础文件夹；搭出第一个简单房间并完成截图和测试视频。
Day 2灯光入门：白天场景
学会让场景不是一片黑，也不是过曝。
为什么学：灯光决定画面是否看得清，也决定作品有没有真实感和氛围。
学完能做：做出不黑、不曝的白天场景；用太阳光、天空光和雾气控制室外画面。
Day 3摄像机与推镜头
学会用镜头讲故事，而不是只截图。
为什么学：摄像机让作品从“截图”变成“镜头”，这是短片和虚拟拍摄的基础。
学完能做：做一个从远到近的推镜头；理解焦距、景深、对焦和镜头运动。
Day 4构图与电影海报
理解前景、中景、背景，让画面有层次。
为什么学：构图决定别人第一眼看哪里，也决定画面是否有层次和故事感。
学完能做：搭出前景、中景、背景分明的画面；制作一张有主体、有标题、有氛围的电影海报。
Day 5Sequencer基础
学会 UE5 里最重要的影视工具：Sequencer。
为什么学：Sequencer 是 UE5 做影视镜头的核心工具，后面所有短片都会用到。
学完能做：创建时间线、关键帧和摄像机切换；导出一个有片头、字幕和片尾的小视频。
Day 6第一个15秒小项目
完成第一个完整小项目。
为什么学：小项目训练把分散技能合成一次完整交付，避免只学工具不出作品。
学完能做：完成 15 秒小短片；把 UE5、AI 图和剪映流程串起来。
Day 7周复盘与发布
整理第一周作品，并发布一次。
为什么学：复盘和发布能发现问题，也能把练习变成可展示作品。
学完能做：整理第一周作品集；发布一次作品并写出下一周改进方向。
Day 8MetaHuman创建角色
创建第一个数字人角色。
为什么学：MetaHuman 是数字人创作的重要入口，角色短片离不开稳定的人物。
学完能做：创建第一个数字人角色；理解脸型、发型、服装和角色身份设计。
Day 9MetaHuman导入UE5
把数字人真正放进UE5场景。
为什么学：角色只有导入 UE5，才能真正参与场景、灯光、镜头和动画。
学完能做：把 MetaHuman 放进 UE5 场景；检查角色皮肤、毛发、材质和比例。
Day 10电影级人脸灯光
学会主光、补光、轮廓光。
为什么学：人脸灯光直接影响角色是否真实、好看、有情绪，是数字人近景的关键。
学完能做：做主光、补光、轮廓光三点布光；拍出一个更有电影感的人脸近景。
Day 11动作导入与角色走路
让角色动起来。
为什么学：角色动起来以后，作品才从静态展示进入叙事和表演阶段。
学完能做：导入走路动作或基础动作；制作角色行走展示片段。
Day 12角色一致性强化
让AI角色看起来像同一个人。
为什么学：角色一致性决定观众能否相信这是同一个人，也是 AI 角色工作流的核心。
学完能做：做同一角色的不同表情和角度；筛选并保留角色一致的参考图。
Day 13雨夜场景与雾气
做出氛围感。
为什么学：雨夜、雾气和反光能快速提升画面氛围，是短片常用场景能力。
学完能做：搭建有雨夜感的场景；用雾气、反光和灯光制造情绪。
Day 14第一个30秒角色短片
做出第一个30秒角色短片。
为什么学：30 秒角色短片是第一次角色系统综合交付，能检验角色、场景、镜头和剪辑。
学完能做：完成第一个 30 秒角色短片；把角色介绍、镜头节奏和音乐合成完整作品。
Day 15Blender界面与基础操作
认识 Blender，不害怕界面。
为什么学：Blender 是自制资产的入口，学会它就不只能依赖下载素材。
学完能做：认识 Blender 视图、选择、移动、旋转、缩放；做出简单模型并保存源文件。
Day 16基础建模：道具
做第一个可导入UE5的道具。
为什么学：基础建模能让你为场景补充专属道具，作品会更像自己的。
学完能做：制作一个简单道具；把模型整理成可导入 UE5 的资产。
Day 17UV与贴图概念
理解模型为什么需要贴图。
为什么学：UV 和贴图决定模型表面怎么显示细节，没有它模型容易像纯色积木。
学完能做：理解 UV、贴图和材质之间的关系；给道具做基础贴图并检查方向。
Day 18材质与写实感
让模型不要像纯色塑料。
为什么学：材质决定物体是木头、金属、塑料还是布料，是写实感的重要来源。
学完能做：调整颜色、粗糙度、金属度等基础材质参数；让道具看起来不再像纯色塑料。
Day 19Blender动画入门
学会关键帧动画。
为什么学：关键帧动画能让道具和镜头产生变化，是动态内容的基础。
学完能做：做简单位移、旋转或缩放动画；输出一个 5 秒道具动画。
Day 20Blender资产导入UE5
把自制资产放进UE5场景。
为什么学：自制资产导入 UE5 后，Blender 和 UE5 才真正形成生产流程。
学完能做：导出 FBX 并导入 UE5；在 UE5 场景里替换或摆放自制道具。
Day 21Blender + UE5整合项目
完成第3周整合作品。
为什么学：整合项目训练多软件协作能力，接近真实内容创作流程。
学完能做：完成 Blender + UE5 的 30 秒整合作品；展示角色、道具、场景和镜头的组合效果。
Day 22电影镜头语言
学会5种景别。
为什么学：镜头语言决定故事怎么被看见，学会景别才能有叙事节奏。
学完能做：拍远景、中景、近景、特写、低角度；用 5 个镜头讲一个小情绪。
Day 23色彩与情绪
理解颜色表达情绪。
为什么学：颜色会影响观众情绪，同一个场景换色调就能变成不同故事。
学完能做：做冷蓝、暖黄、暗红、灰绿等情绪色调；制作一段 4 种情绪对比视频。
Day 24调色与画面统一
让作品整体风格统一。
为什么学：调色统一能让作品不杂乱，是作品从练习走向成片的重要一步。
学完能做：统一曝光、对比、色温和饱和度；做调色前后对比视频。
Day 25音效与氛围
让画面有声音和空间感。
为什么学：声音能补足画面没有的信息，让空间、情绪和节奏更完整。
学完能做：添加环境音、脚步声、转场音和背景音乐；做一段 20 秒声音氛围片。
Day 26作品包装与发布准备
让作品像一个可以发布的内容。
为什么学：包装决定作品是否像正式内容，封面、标题和简介会影响观看意愿。
学完能做：制作作品封面和发布文案；整理片头、片尾、字幕样式和预告素材。
Day 27AI视频与镜头延展
尝试用AI视频扩展镜头。
为什么学：AI 视频能扩展镜头想象力，帮助把静态参考转成动态实验。
学完能做：用图生视频生成短片段；记录参数并把 AI 视频与 UE5 镜头合成。
Day 28最终项目前期：剧本与分镜
确定最终1分钟作品怎么做。
为什么学：剧本和分镜能避免最终项目乱做，让制作时间和镜头目标更清楚。
学完能做：写出最终 1 分钟作品计划；列出 10 个镜头和分镜表。
Day 29最终项目制作与剪辑
完成最终1分钟短片的主体。
为什么学：最终制作训练执行力，要把计划真正变成可播放的主体短片。
学完能做：完成最终 1 分钟短片主体；按顺序剪辑镜头、音乐、字幕和片头片尾。
Day 30发布、复盘与下一阶段选择
发布最终作品，并判断是否继续走这条路线。
为什么学：发布和复盘让 30 天训练形成作品集，也帮助判断下一阶段是否继续深入。
学完能做：发布最终作品并保存作品集；写出下一阶段学习方向、优势和短板。